Samira Ochana
![]()
هل مفهوم البطولة يكمن في التضحية من أجل الآخرين أم في حماية الذات والمصالح الشخصية؟ سؤال تطرحه الدراما الاجتماعية التشويقية السورية “البطل”، المأخوذ عن فكرة مسرحية “زيار الملكة” للكاتب الراحل ممدوح عدوان، كتابة الليث حجو ورامي كوسا، سيناريو وحوار رامي كوسا، معالجة درامية لواء اليازجي، وإخراج الليث حجو، والذي يُعرض على “MBC دراما” و”شاهد”.
يرصد العمل قصة مدرس خمسيني يضحي بنفسه كي ينقذ مراهقاً حاصرته النيران، فيصاب بشلل نصفي ويصبح قعيد كرسيّ متحرك، ويتحوّل إلى بطل يتغنّى به أهل قريته، قبل أن تتراجع مكانته لصالح ميكانيكي دراجات هوائية، استغلّ ظروف الحصار وأصبح يدير شبكة تهريب واسعة، فاكتسب نفوذاً جعله يتحكم بأهالي قريته، وصولًا إلى لحظة المواجهة بين القطبين، حيث القيمُ والأخلاق في صراع مع النفوذ والسلطة. يضم العمل بسام كوسا، محمود نصر، نور علي، خالد شباط، نانسي خوري، هيما إسماعيل، وسام رضا وآخرين.
محمود نصر
![]()
يشير محمود نصر “أننا نتكلم في هذا العمل عن مفهوم البطولة، فما هو تعريف البطل، وما الذي يجعل منه بطلاً في عيون الناس”. يلفت إلى أن “مفهوم البطولة متغير بحسب المرحلة وظروف الناس الذين عاشوا مرحلة قاسية وعانوا من القهر والظلم على امتداد سنوات في بلد عاشت قسوة الحرب”. ويضيف أن “النص ماخوذ عن فكرة للراحل ممدوح عدوان، فيها الكثير من الأفكار عن الفجوة بين السلطة والشعب”، مردفاً أن “الأستاذ ممدوح اعتبر أن كل منا قادر بأن يكون بطلاً في موقعه، وقد تبناها المخرج الليث حجو، في أحد تعليقاته على السوشال ميديا”.
يشرح محمود نصر بالقول “أقدم شخصية فرج الدشت المكانيكي، وهو رجل بسيط شهم ومحب وخدوم، يفهم في كل شيء، ويسخر كل شيء لمساعدة الناس، لكنه يتعرض لظروف تقلب المفاهيم في داخله، ويستنتج أن الحياة تحتاج إلى منطق مختلف في التفكير”. يرى بأن طبيعة الشخصية مغرية لأي ممثل، ومن الجميل أن يكتشف الممثل مكامن جديدة في شخصيات لم يسبق له تقديمها”.
وعن اللقاء بين فرج ويوسف، يقول نصر أن التتقاطعات والاختلافات بين الشخصيتين كثيرة، هما يعيشان في البقعة الجغرافية نفسها، ومن الطبيعي أن يحصل اللقاء، ثم يذهب أبعد من ذلك ليقول أن فرج عاش وحيداً، وكان منبوذاً من محيطه لأنه حمل وزر ماضيه وماضي أهله، وكان الأستاذ يوسف بمثابة العراب او الأب بكل صفاته كونه فاقد للأب، فكان الحنون والقاسي والناصح والعطوف”. ويخلص إلى القول أن “يوسف وفرج هما وجهان لعملة واحدة”، تاركاً شرح هذه المقولة إلى الدراما ومفاجآتها.
يشيد بالتعاون للمرة الثانية مع المخرج الليث حجو، ويقول “أن ليث ليس مخرجاً فقط بل هو شريك في الأفكار والرؤية لديه واضحة، ويلفتني قيادته للممثل والمشهد الدرامي، ومدى التزامه بالعمل إلى حد يبدو وكأنه أول عمل يقدمه في حياته”.
نور علي

من جانبها، تثي نور علي على التعاون الممتد بينها وبين مجموعة MBC، مشيدة بالنجاحات التي حققتها مع هذه المؤسسة. وتنتقل بعدها إلى الكلام عن مسلسل “البطل”، لتصفه بالاستثنائي وتقول: ” كنت مدركة لأهميته من اللحظة الأولى”.
وتتوقف نور عند طبيعة العمل الذي جذبتها واقعيته كما تقول، وكونه أقرب إلى السينما، لافتة إلى ان “الحكاية تعني لي كسورية وتعني لي أن أنقلها وأن أكون جزءاً منها”. وعن الدور تقول أن “أكثر ما لفتني فيها طبيعة علاقتها بوالدها الأستاذ يوسف، شعرت بأنها علاقة صحية بين الابنة والأب، لعائلة تعيش في ظرف صحي معين، ويتغير كل شيء مع الوقت”.
تعتبر نور بأن “هذا العمل يشبه في طبيعته المسرح، حيث نتشارك الأفكار والتفاصيل يومياً يشكل مستمر مع المخرج الليث حجو وكأننا نقدم عملاً مسرحياً”.
من جانب آخر، تتوقف نور عند علاقة مريم بالرجل في العمل، وتبدأ مع والدها يوسف الذي تصفه بأنه “بطل الحكاية، وأجمل ما فيها، ويعبر تماماً عن الشخص الطيب المتوازن”، وتبدي سعادتها للعمل مع بسام كوسا، وتقول أنه مقلق لكن حين تتعرف إليه تكتشف مدى العظمة والبساطة عنده. وقبل أن تتوقف عند العلاقة مع فرج، تشير إلى أنها قالت لمحمود نصر في أول لقاء بينهما أثناء تصوير العمل، بأنها لاحظت كيف أنسن الشخصية، إلى درجة أنه حتى حينما يخطئ أتعاطف معه، وهو بالمناسبة نجم مجتهد ومميز”.
هيما إسماعيل
![]()
تقول هيما إسماعيل أن العمل يتناول مفهوم البطل، الذي يتغير ويتبدل بحسب الظروف والأمكنة، مشيرة إلى أنها تحب تقديم شخصية الأم عادة، لكن في هذا النص لم أفهم بداية شخصيتها وإذا ما كانت قاسية أم حنونه، قوية أم ضعيفة، تسمع كلمة زوجها أم متسلطة، ثم اكتشفت أنها مزيج من كل شيء”. تردف بالقول أن “الأحداث التي كانت تعيشها كانت تتأرجح بين مشاعر مختلفة عىلى امتداد الأحداث، وكانت تحتوي الجميع في المنزل وتعامل الجميع كأنهم أولادها حتى زوجها يوسف”. وتضيف أن “المرأة حاولت أن توضح لزوجها يوسف أنه بطل حقيقي بنظرها وبنظر أولاده، لكن إبقى ضمن عائلتك وليس بالضرورة أن تجاهر أمام الناس بأنك البطل، فلا داعي لأن تخسر عائلتك لتثبت أنك البطل”.
وسام رضا
![]()
يرى وسام رضا أن “البطل هو من يقوم برد فعل نبيل بطريقة لا شعورية لانقاذ من يحب ليس بشكل بطولي بالضرورة بل بشكل حقيقي”. ويشير إلى أن “مجد الصالح، كان تأثره بوالده سلبياً، إذ أن يوسف الصالح هو رجل ملتزم ويريد لأهل بيته أن يمتثلوا لأفكاره، بينما مجد هو ابن عصره، ولديه مشكلة في الالتزام بحزمة الأخلاق المفروضة عليه، والضوابط في الحياة”. ويعتبر أن “مجد هو شاب طبيعي، يعتبر أن كونه ابن يوسف الصالح يلعب ضده، ويمنعه أن يعيش عصره وزادت المشكلة مع انعدام الحوار مع والده، والعلاقة التي تحولت إلى صدامية”.
خالد شباط
![]()
يعتبر خالد شباط أن “العمل يشكل وثيقة عما حصل خلال 14 سنة، وعما عشناه في تاريخ سوريا من خلال عرض حياة مجموعة من الشخوص الذين ترتبط مصائرهم، وتتناول فكرة البطل، فمن هو هذا البطل حيث أن لكل مرحلة أبطالها وناسها”. ويشير إلى أن “المشروع جذبني منذ القراءة الأولى، والملفت أنك منتم إلى حكايات سيكون لها أثرها الدائم”. يتوقف شباط عند قصة حب يعيشها مروان، ضمن هذه الفوضى في محيط القرية، وهو شاب يشبه كل الشباب الذين يعيشون صراعاً بين طموح السفر والرغبة في البقاء. ويشير الخط الدرامي الذي يربطه بمريم وعائلتها، فهل سيرتبط بها ويبقى في المكان أم يسعى وراء حلم السفر، لافتاً إلى أن “مروان يرى في يوسف والد مريم صورة الأب الذي لم يحظ به”.
نانسي خوري
![]()
من جهتها، تتحدث نانسي خوري عن مدى إعجابها بالنص، “إذ نفتقد لمثله عندما نقرأ النصوص التي تعرض علينا، وذلك قبل أن أعرف الشخصية التي رشحت لها”. وتقول أن “البطل هو حكاية بلد، والآحداث التي تحصل هي رمزية لكل شيء مرّ علينا، هو حكاية وطن حقيقي”. تضيف “أننا نصنع عملاً تلفزيونياً بصيغة سينمائية اذا صح التعبير بعدسة المخرج الليث حجو”. وعن شخصية سلافة التي تقدمها في العمل، تقول: “فكرت طويلاً لماذا أجسد الشخصية، أولاً اخترت أن أكون جزء من العمل، قبل أن أعرف من هي سلافة، وهي واحدة من النازحين الذين وصلوا إلى القرية، بعدما هُجرت من قريتها، ويستقبلها يوسف وعائلته في منزلهم، وتتصاعد الأحداث وتتورط مع إحدى الشخصيات الباحثة عن السفر علها تلتقي زوجها، فهل تختار البقاء أم تقرر السفر؟
- تُعرض الدراما الاجتماعية التشويقية “البطل” على MBCدراما في رمضان

البروفسور رمزي بعلبكي، أستاذ كرسي مارغريت ويرهوزر جويت للدراسات العربية في الجامعة الأميركية في بيروت، نال جائزة دولة قطر للإنجاز التي ترعاها مؤسسة جائزة الكتاب العربي في قطر. وجرى تسليم الجائزة للبروفسور بعلبكي خلال حفل خاص أُقيم في الدوحة في الثامن من شهر شباط الجاري، حيث ألقى البروفسور بعلبكي الكلمة الافتتاحية.
وتكرّم جائزة دولة قطر للإنجاز، وهي جائزة تأسست حديثاً، أفراداً ومؤسّسات أثرت الثقافة العربية أصالة وإبداعاً، بما يمثّل إضافة كبيرة إلى المعرفة والثقافة الإنسانية. وقد مُنحت الجائزة إلى البروفسور بعلبكي تقديراً لإنجازاته المتميزة على مدى عقود في علوم اللغة العربية، فضلًا عن إسهامه في الدراسات النحوية والمعجمية العربية.
وقد تمّ اختيار البروفسور بعلبكي من بين مجموعة من 1261 متنافساً في خمسة تخصصات في العلوم الإنسانية والاجتماعية، وجاء اختياره لنيل هذه الجائزة المرموقة تأكيداً على تأثيره الذي لا يُقارن في مجاله.
هذا وقد تميّزت مسيرة البروفسور بعلبكي الأكاديمية بالفعل بتقديرات مرموقة عديدة، بما في ذلك جائزة الملك فيصل العالمية في العام 2010 لعمله الرائد في دراسة النظرية النحوية العربية، وجائزة مؤسسة الكويت للتقدم العلمي في العام 2021 لدراساته الرائدة في اللسانيات العربية.

توضح شركة ألفا أن التقطّع الذي طال عددًا من خدماتها أمس الأربعاء، عائد إلى مشكلة طرأت خلال عملية تحديث مبدّل router مخصص لنقل البيانات منتهية صلاحيته.
تعتذر ألفا من مشتركيها عمّا حصل، وتحيطهم علما بأنها في طور عملية تحديث لشبكتها لمواكبة التطورات التكنولوجية والارتفاع الكبير في استهلاك البيانات الذي بلغ 164 ألف ترّابايت سنة 2024. وستعلمهم مسبقًا بأية عملية تحديث جذرية ستنفّذها مستقبلاً تفاديا لتكرار الإرباك الذي حصل أمس.
وتؤكّد ألفا أنها في صدد تقديم ما يمكن أن يسمى “بدل اعتذار” إلى مشتركيها عن التقطّع الذي حصل، على أن تُعلن عنه قريبًا عبر قنوات التواصل الاجتماعي العائدة لها والرسائل القصيرة.
![]()
قصة حب معقدة، أطرافها امرأة عمياء ورجلين أحدهما أحبته لكن الظروف فرقتهما، والآخر احتضنها وأحبها وتحوّل إلى عراب لها في مشوارها الفني، إلى حين عودة حب الماضي مجدداً. عندها تنقلب الأمور رأساً على عقب، ضمن الدراما الاجتماعية العربية التشويقية “نفس” من كتابة إيمان السعيد وإخراج إيلي السمعان، وبطولة عابد فهد، معتصم النهار، ودانييلا رحمة الذي يُعرض على “شاهد” في رمضان.
تبدو الحكاية للوهلة الأولى قصة حب تقليدية بين شاب فقير وشابة ثرية ابنة دبلوماسي نافذ، لكن قصة الحب الممنوعة ليست سوى مدخلاً لحكاية مشوقة ترصد قضايا الحب والتضحيات والصراعات النفسية والاجتماعية، في عمل يضم إلى جانب عابد فهد، معتصم النهار ودانييلا رحمة، كل من إيلي متري، جوزيف بونصّار، وفاء موصللي، أحمد الزين، نهلا داوود، غابرييل يمين، رانيا عيسى، وسام صباغ، إلسا زغيب وآخرين.
![]()
عابد فهد
من قلب المسرح، حيث يستعد الراقصون لتقديم استعراضهم، يجلس عابد فهد، ليقول أن “هذا المسرح هو الحدث الرئيسي للمشروع، هو صراع حول هذا الصرح الحضاري الثقافي، وهناك من يحاول هدمه، فيما نصارع لبقائه، كونه هوية لبنان وحب الفنانين وشغفهم”. يقول فهد “كلنا ولاد مسرح وقد تخرجنا من هذا المكان وهو أبو الفنون، ومنه تنطلق الحكاية”. يردف بالقول: “أنه لا بد من وجود قصة حب كي تعطي نكهة للعمل”، متحدثاً عن الفرق بين علاقة غيث وروح، وبين علاقتها مع أنسي، وهو الفرق بين إنسان لديه الإمكانيات المادية، لكي يستطيع الاحتفاظ بهذه المرأة، نتيجة الفارق الطبقي بينها وبينه”. ويضيف أنه “في ظل الشغف والهواية الموجودين عند روح، فإن أنسي اهتم بها، وتحول إلى الأب الروحي إذا صح التعبير لها، وهي تصاب بحالة مرضية عند الولادة وتتفاقم حينما تكبر، ويصر أنسي على أن هذا الأمر ليس عائقاً أمامها، كما يمكنها أن تنتصر على حالة فقد النظر من خلال البصيرة والأحاسيس والموهبة التي تملكها”. يضيف فهد بأن “ثمة صراع بين العاشق الأول والأب الروحي أو العاشق الثاني للفتاة، وهنا جوهر الحكاية، والسؤال من ينتصر ويفوز بقلب الفتاة؟”.
ويتوقف عند مواصفات شخصية أنسي، فيقول أن “لا مجال للخطأ مع هذا الرجل، قراره حاد ولا يتنازل عن أي أمر قد يؤدي إلى فشل العرض، ويضع روح في منتصف هذه المغامرة، ولديه قلق حول ما إذا كانت ستنتصر وتنجح فيه كبديلة للراقصة الأساسية؟”. وعن التعاون مع دانييلا رحمة، وأدائها للشخصية، يقول عابد فهد أن “ما من فنان أو ممثل يتصدى لمثل هذا الدور دون الشغف والبحث طويلاً، عن كيفية خوضه لهذه المعركة، وكيفية إقناع الجمهور، وكيف تكون بسيطة وعفوية وتحقق علاقة بينها وبين الحمهور من خلال هذه الشخصية، وهي شخصية مركبة وصعبة ودانيبلا مجتهدة جداً”.
![]()
معتصم النهار
من جانبه، يعرب معتصم النهار عن سعادته بتقديم عمل رمضاني مع شركة إنتاج، تعاون معها طويلاً، ويقول أن “ما جذبني للمسلسل هو النص للكاتبة إيمان السعيد، وعلى الرغم من أن القصة تشبه الكثير من القصص التي نعرفها، من روميو وجولييت إلى قصص الحب الشهيرة، والعلاقات والنزاعات التي تحدث نتيجة العلاقات بين الشاب والفتاة، استطاعت إيمان أن تقدمها بطريقة جديدة وهذا ما شجعني على التواجد في المشروع”.
يضيف بالقول أن “هذا العمل تشبه فكرته أعمال عدة، لكن معالجته مختلفة، لأن الكاتبة اعتنت بالشخصيات، ثم وجود مخرج مثل إيلي السمعان الذي احترمه وراء إدارة العمل، ثم شركة محترفة وابطال متميزين، يجعلوك متشجعاً أن تكون موجود في العمل.. يضيف أن “القصة ترصد قصة حب بين غيث وروح، وتتطور وتنصدم بالواقع الذي يفرض عليهم ثمناً عليهما دفعه”، مردفاً بالقول أن “غيث شعر بالغبن لأنه دفع ثمناً وأجبر على الابتعاد عن حبيبته، وقرر أن يعود ليأخذ حقه”. وهل لغيث مشكلة مع والد روح، يجيب بالقول: “العداوة تجسدت بوالد روح، طلال شهاب، لكن العدو الحقيقي له يمثل في العادات والتقاليد التي تحتاج لإعادة تفكير وبرمجة. ويشير النهار إلى أن”غيث ممتلئ بالشهامة والرجولة والشجاعة، وثار على العادات البالية واسترداد حقه”.
ويردف بالقول أن: “غيث بسيط وطبيعي، هو شاب سوري يعيش في لبنان، الفقر موجود في حياته، لكن انا كمتعصم لم اكن اراه، هو معدم ماديا،ً لكن الغنى موجود عنده في مناطق أخرى، ويرى أن من حقه ان يحب فتاة ثرية والدها صاحب نفوذ”. ويختم بالقول أن “ليس لدي عمل مع انسي ومعظم مشاهدي مع روح، وواجبي اعتني بشخصيتي واعتقد لما تكون تشتغل مع ممثلة وتفكروا بالسكة تقدمون ثنائياً لطيفاً ومحبباً”.

دانييلا رحمة
“من العتمة إلى النور”، هو العنوان التي تراه دانييلا رحمة مناسباً لحياة روح، الشخصية التي تجسدها في العمل، وكذلك على مراحل كتيرة تمر بها شخصيات عديدة في المسلسل”. وتشرح أن “روح تنتمي إلى عائلة ثرية ذات نفوذ سياسي واجتماعي في البلد، جالت في بلدان كثيرة حول العالم قبل أن تستقر في لبنان حيث تعرفت إلى غيث، عندها اتخذت علاقتها بالمكان شكلاً آخر، لاسيما أنها عاشت مراحل صعبة في حياتها وفقدت بصرها في عمر 16 عاماً، كما أنها راقصة باليه حديث”. تشير دانييلا إلى أنها تحدثت عن تفاصيل الشخصية مع الكاتبة إيمان السعيد والمخرج إيلي السمعان، “لاسيما أنني استغربت تقديم شخصية راقصة بالية عمياء”.
تؤكد أن “أداء هذه الشخصية تعتبر تحدياً لها على مستويين، أولهما تقديم شخصية امرأة عمياء والثانية أن تكون هذه المرأة راقصة باليه محترفة، وعلى الرغم من فوزي في أحد برامج الرقص قبل سنوات، لكنني لست راقصة محترفة”، مضيفة أنني “خضغت لدروس في الباليه كي أتمكن من تقديم الشخصية الصعبة طيلة الصيف الماضي، وكنت أتساءل باستمرار هل سيصدق الجمهور؟” وتردف رحمة بالقول: “التقيت بامرأة لا تبصر ومع ذلك استطاعت بأن تكون راقصة محترفة، إضافة إلى وجود راقصة باليه شهيرة كانت ضريرة”.
على الرغم من كل ذلك، حينما جلست مع نفسي في اليوم الأول من التصوير، سألت لماذا وافقت على هذا الدور، وأنتظر اليوم رأي الجمهور في العمل”. وتتوقف رحمة عند العلاقة بين أنسي وروح، فتقول أن “روح تعتبره مثالها الأعلى، هو استاذها في البداية ولم يكن ما بينهما حباً، لأن الحب بالنسبة لها هو غيث فقط وهو عيناها، لكن حينما خسرته يصبح أنسي هو عينيها”. وتشير دانييلا إلى أن “الرجل الأول في حياة روح، هو والدها، الذي تعتبره كل شيء في حياتها، قبل أن تكتشف سراً قديما قد يزعزع علاقتها به”.

أقامت دار نشر الجامعة الأميركيّة في بيروت حوارًا حول اللغة العربيّة في قاعة عصام فارس في حرم الجامعة، أجراه الباحث ومقدّم البرامج التلفزيونية شارل الحايك مع الضيف البروفسور رمزي بعلبكي الذي يشغل كرسيّ جويت في دائرة اللغة العربيّة ولغات الشرق الأدنى في الجامعة الأميركيّة، وقد أدار الحوار البروفسور بلال الأرفه لي رئيس كرسيّ الشيخ زايد في الجامعة الأميركيّة في بيروت. كان اللقاء برعاية تراث وجذور وكرسيّ جويت وكرسيّ الشيخ زايد، وقد حضره نخبةٌ من اللغويّين والمفكّرين من مختلف دور العلم والثقافة في لبنان والدول العربيّة. وقد انتهى اللقاء بحفل استقبال وتوزيع نسخ من كتاب البروفسور بعلبكي “مقوّمات النظريّة اللغويّة العربيّة.”
طرح شارل الحايك مجموعةً من الأسئلة العميقة على البروفسور بعلبكي حول تاريخ اللغة العربيّة ومستقبلها وحاضرها، فكان لقاءً غنيًّا استطاع الحاضرون من خلاله تكوين فكرة شاملة عن العربيّة بمختلف جوانبها، إذ بدأ بعلبكي حديثه بلمحة تاريخيّة عن العربيّة: نشأتها، النقوش القديمة وآثار العربيّة، أماكن ظهورها، انتشار اللحن فيها الذي استدعى عمليّة ضبطها وتخليصها من الخطأ. كما مرّ بعلبكي على عددٍ غير قليل من مزايا العربيّة التي تميّزها عن سائر اللغات لا سيّما أخواتها الساميّة، مثل وجود الأوزان في العربيّة التي تختصّ ببعض المعاني (وزن “فُعالة” للدلالة على بقايا الأشياء، ووزن “فُعال” الدالّ على الأصوات والأمراض…)، ودقّة العربيّة في التعبير وتخصيص المعنى (مثل وجود صفات لكلّ ساعة من ساعات اليوم)، وطواعية العربيّة في تراكيبها وتنوّع أشكال التركيب بحيث يكتسب كلّ تركيب معنًى مختلفًا. لم يغفل بعلبكي عن الكلام على علاقة العربيّة الفصحى بالعامّيّة وتداخل بعض الظواهر اللغويّة لبعض القبائل في الفصحى والعكس. ومن جملة مزايا العربيّة، أوضح بعلبكي النظريّة اللغويّة التي تستند إليها العربيّة وتماسُكَ أركانها (العمل – التعليل – القياس – الأصل – التقدير).
في نهاية اللقاء، طرح الجمهور مجموعةً من الأسئلة على البروفسور بعلبكي، فأشار إلى مصير اللغة العربيّة، وإلى المؤشرات الإيجابيّة التي تضمن استمراريّة العربيّة، كما عبّر بعلبكي في المقابل عن عدم احترام العرب عمومًا للغتهم من خلال عدم إتقانها وعدم استخدامها بشكلها الصحيح بين العامّة. كما نوّه بعلبكي بالدور الرائد الذي أدّته الجامعة الأميركيّة في بيروت وما زالت تقوم به بشكل يميّزها عن سائر الجامعات في لبنان خصوصًا والشرق الأوسط عمومًا.

علّق المتحدث باسم مفوضية الأمم المتحدة السامية لحقوق الإنسان، ثمين الخيطان، بشأن الرهائن الإسرائيليين والمعتقلين الفلسطينيين في تصريحٍ له قائلاً:”
إنّ الصور التي تظهر الرهائن الإسرائيليين والمعتقلين الفلسطينيين الذين تم الإفراج عنهم في المرحلة الأولى من اتفاق وقف إطلاق النار في غزة مؤلمة للغاية
الصور التي شاهدناها للرهائن الإسرائيليين الذين تم إطلاق سراحهم خلال عطلة نهاية الأسبوع تظهر علامات سوء المعاملة وسوء التغذية الحاد، ما يعكس الظروف القاسية التي تعرضوا لها في غزة. كما نشعر بقلق بالغ إزاء عرض الرهائن الذين أطلقتهم حماس في غزة على الملأ، بما في ذلك التصريحات التي يبدو أنها قُدمت تحت الإكراه أثناء الإفراج عنهم.
ومن المؤلم أيضاً أن فلسطينيين تم إطلاق سراحهم من الاعتقال الإسرائيلي كشفوا عن هكذا معاملة، ما يعكس الظروف القاسية التي احتُجزوا فيها. كما أن الطريقة التي تم بها الإفراج عنهم تثير مخاوف جدية.
على كل من إسرائيل وحماس ضمان المعاملة الإنسانية لجميع المحتجزين لديهما، بما في ذلك حمايتهم من أي شكل من أشكال التعذيب أو سوء المعاملة. ونذكّر جميع أطراف النزاع بأن التعذيب وغيره من أشكال سوء المعاملة للأشخاص المحميين تُعد جرائم حرب، ويجب أن يتلقى مرتكبوها أحكاماً تتناسب مع خطورة أفعالهم. كما نكرر أن احتجاز الرهائن يُعد جريمة حرب. يجب على حماس الإفراج فوراً ودون شروط عن جميع الرهائن، كما يجب على إسرائيل الإفراج فوراً ودون شروط عن جميع المحتجزين تعسفياً.

في إنجاز جديد يضاف إلى سجل الإبداع اللبناني، حلّ لبنان للمرة الأولى ضيف شرف في مهرجان كليرمون فيران الدولي للأفلام القصيرة في فرنسا، المصنف كأهم مهرجان للأفلام القصيرة في العالم. وفي حدث غير مسبوق، قادت جمعية “مجتمع بيروت السينمائي”، تحت رعاية وزارتي الإعلام والسياحة اللبنانية، وفداً من 55 عضواً في هذا المهرجان المرموق، الذي استقطب 160 ألف مشارك وعرض أكثر من 400 فيلم خلال الفترة الممتدة من 31 كانون الثاني إلى 8 شباط 2025، مسجلاً أكبر تمثيل ثقافي للبنان في السينما الدولية منذ سنوات.
تجلى الحضور اللبناني في المهرجان من خلال برامج متنوعة ومميزة:
- برنامج Focus Liban الذي قدم ستة عروض مختارة من الأفلام القصيرة اللبنانية المنتجة خلال العقدين الماضيين.
- سلسلة البث الصوتي(بودكاست) “معبر” للمبدعين سيدريك قيم وأنطوني طويل.
- مشروع “رسائل” الإبداعي بإدارة جوزيف خلوف، والذي جمع 18 مخرجاً لبنانياً في عمل تعاوني فريد.
- عروض مختارة من أعمال المخرجة الرائدة جوسلين صعب.
- برنامج خاص للمخرج وسام شرف.
- برنامج “ديسيبل” المتخصص بالمؤثرات الصوتية.
شهد حفل الافتتاح في دار الثقافة عرضاً مميزاً لفيلمي “ورشة” لدانيا بدير و”أمواج 98″ لإيلي داغر، اللذين يجسدان رؤية الجيل الصاعد من صناع السينما اللبنانيين. وفي المسابقات التنافسية، حققت السينما اللبنانية حضوراً لافتاً، إذ شارك فيلم “ماذا لو قصفوا هنا الليلة؟” لسمير سرياني في المسابقة الدولية، بينما نال فيلم “سفينة الحمقى” التجريبي لعلياء حاجو جائزة لجنة التحكيم الخاصة في مسابقة Labo. وتُوج فيلم “Le Diable et la Bicyclette” لشارون حكيم، وهو إنتاج لبناني-فرنسي مشترك، بجائزة لجنة الطلاب في المسابقة الفرنسية.

وتضمن المهرجان الذي استمر لأسبوع، حلقة حوارية حول “الشباب في السينما اللبنانية” شارك فيها سام لحود ونويل كسرواني ومانو نمّور وجوزيف خلوف، وأدارت النقاش سارة حجار. وحلقة ثانية حول “ما الذي تناضل من أجله الأفلام القصيرة وكيف؟” مع نيكولا خباز. بالإضافة إلى ندوة مع المخرج وسام شرف، ومعرض التصوير الفوتوغرافي للارا تابت، وعرض فنّي تشكيلي لإبراهيم سماحة (مصمم ملصق لبنان في المهرجان)، والأداء الموسيقي الساحر لنار (نادين ضو).
اجتمع في سوق الأفلام القصيرة أكثر من 3000 من رواد صناعة الأفلام والمخرجين من مختلف دول العالم، حيث برز الجناح اللبناني كمركز ثقافي ديناميكي. حيث حضر مهرجان بيروت الدولي للأفلام القصيرة المؤهل لجائزة الأوسكار، ومهرجان البترون لأفلام البحر الأبيض المتوسط، ومهرجان بيروت الدولي لسينما المرأة. حيث عقد وفد مجتمع بيروت السينمائي العديد من الاجتماعات الاستراتيجية، ممهداً الطريق لفرص الإنتاج المشترك وللشراكات مع المهرجانات التي تعد بتعزيز الحضور العالمي للسينما اللبنانية. وأظهرت هذه المبادرة الثقافية، التي يدعمها المعهد الفرنسي في لبنان، وبروكوود كابيتال أدفايزرز، ومهرجان البترون الدولي، و”We Brand”، كيف يزدهر الإبداع اللبناني على الرغم من التحديات الاقتصادية الكبيرة.
خلال حفل الاستقبال الرسمي في قاعة مدينة كليرمون فيران، الذي استضافه السيد أوليفييه بيانكي، عمدة كليرمون فيران، ألقى رئيس مجتمع بيروت السينمائي سام لحود خطابا شدد فيه على الروابط التاريخية والثقافية العميقة بين فرنسا ولبنان، لا سيما الاعتراف بدور الفنانين اللبنانيين الشباب في الربط بين الثقافات. “فنانونا الشباب ليسوا مجرد حالمين. إنهم مهندسو الجسور الثقافية” ، مسلطا الضوء على قدرتهم الفريدة على الربط بين الثقافات الشرقية والغربية.
واختتمت الأمسية بتقديم لحود لرئيس البلدية بيانكي عملاً فنياً مصنوعاً من خشب الأرز اللبناني، يرمز إلى الصداقة الدائمة بين البلدين والتزامهما المشترك بالتبادل الثقافي. وفي اليوم التالي استقبل الجناح اللبناني زيارات مميزة من كل من العمدة بيانكي ومحافظ بوي دو دوم، اللذين عبرا عن إعجابهما بمساهمة لبنان الثقافية الثرية في المهرجان. “ما شهدناه هنا هو أكثر من مجرد عرض أفلام، إنها شهادة على الروح الإبداعية الدائمة في لبنان”، أشار رئيس البلدية بيانكي، بينما التزم باستكشاف المزيد من فرص التعاون الثقافي بين كليرمون فيران والمؤسسات الثقافية اللبنانية.
وأشاد مدير المهرجان إريك روه بـ “الحيوية الاستثنائية للسينما اللبنانية التي تبتكر باستمرار على الرغم من التحديات غير المسبوقة”، مؤكداً التزام المهرجان بدعم الأصوات الناشئة من لبنان. وخلال المهرجان، نجحت مجتمع بيروت السينمائي في تسهيل العديد من أوجه التعاون بين صانعي الأفلام اللبنانيين والمتخصصين الدوليين في الصناعة، ما سيعزز الشراكات بين الجمعيات السينمائية والمؤسسات الثقافية. وقد أسفرت هذه الروابط بالفعل عن العديد من برامج تبادل بين المهرجانات، ما يدل على الدور المحوري الذي يضطلع به مجتمع بيروت السينمائي في إنشاء منصات مستدامة للتعاون الثقافي.

بناء على هذا الزخم ، نعلن عن احتفال خاص بعنوان “Retour de Clermont” في سينما مونتين، المعهد الفرنسي في لبنان في 20 شباط 2025 ، الساعة السابعة والنصف). ستعرض هذه الأمسية الخاصة أفلام شاركت في المهرجان في فرنسا، لمواصلة الحوار الثقافي وتقديم لمحة عن هذا الاحتفال الدولي للجمهور مع عرض الشراكات والفرص الجديدة التي تم تطويرها خلال المهرجان.
![]()
في لعبة المال والنفوذ من سيخرج منتصراً؟ سؤال إشكالي تطرحه الدراما الاجتماعية العراقية “ابن الباشا”، قصة حامد عنقا، سيناريو وحوار يقظان الجريان، وإخراج جوليان معلوف، وبطولة بكر خالد، سيف الشريف وهند نزار، ويعرض على “MBC العراق” في رمضان. يرصد العمل في أجواء محملة بالتشويق، قصة محورها صراع السلطة والنفوذ، وكيف يمكن للأسرار والخدع أن يدمران الحياة الأسرية والروابط الإنسانية، إذ يسلط المسلسل الضوء على معركة بين الخير والشر وينسج قصة معقدة عن الانتقام والخيانة والعدالة من خلال اثنين من أبناء المسؤولين رفيعي المستوى على طرفي النقيض، حيث يعمل أحدهما كمحقق مخلص لمحاربة الفساد الذي يزرع الآخر بذوره.
بكر خالد
استطاع بكر خالد لفت الأنظار إليه كممثل منذ عمله الأول قبل نحو 3 سنوات، هو القادم من عالم الإعلام، ويشير إلى أنه لا يعتبر التمثيل ملعبه حتى الآن، “لأنني ما زلت في بداية الطريق” كما يقول. ويتطرق إلى الشخصية التي يقدمها بالقول أن “ما من شخص مثالي في هذه الدنيا، فكل منا لديه أخطاء وإخفاقات، وحامد هو شخص متزن يحاول ألا يخطئ، هادئ الطباع، لديه مواصفات مميزة، ما جعلني أعشق الشخصية، حتى أنه عندما يقرر الانتقام لا يسمح لغضبه أن يقوده ويتحكم به لأنه رجل قانون”. ويردف بالقول أن “ابن الباشا، لم يلجأ إلى والده وسلطته كي يبني نفسه، بل صنع نفسه بنفسه”. يضيف بكر أن “وقوع حدث كبير يتأذى حامد بسببه، يغير مجرى الأمور، حيث تحاول شابة أن تدخل حياته وتجعل منه طعماً، كونها تنفذ مهمة معينة، ولننتظر لنكتشف ماذا يحصل”.
هند نزار
من جانبها، تسجل هند نزار تعاملها الخامس مع “MBC العراق”، بعد “طيبة” (2021)، “ألماس مكسور” (2022)، “المتمرد” (2023)، و”عسل مسموم” (2024). توضح أن “العمل هذا العام يطرح الكثير من القضايا الإشكالية المهمة، وأنا سعيدة بأن أشارك في طرح معاناة الفتيات اللواتي يقعن ضحية المجتمع والظروف”. وتردف هند بالقول أن “وردة الشخصية التي أقدمها، فيها ثلاث شخصيات صعبة الأداء في شخصية واحدة، وكأنني أصور ثلاث شخصيات في ثلاثة مسلسلات وثلاث أزمنة مختلفة”، مشيرة إلى أن “نعمة ولميس أجبرا وردة على أن تبدل حياتها، وحولاها من وردة إلى آمال، فيما حاول حامد أن يعيدها إلى شخصية وردة، وقد تغيرت بالكامل كانسان بعدما وقعت في حب حامد”. تشيد هند بالتعاون مع بكر خالد قائلة “أن بيننا صدقة وعشرة طويلة قبل التمثيل”، مشيرة إلى أنها استمتعت أيضاً بالعمل مع سيف الشريف وبقية فريق العمل”.
سيف الشريف
أما سيف الشريف فيقول بأن “العمل يطرح قضية اجتماعية تجمع بين الخير والشر، وأمثل أنا الجانب الشرير فيها”، لافتاً إلى “أنني أحب الشخصيات المركبة، واعتبرها تحدياً بالنسبة لي”. يضيف “أنني أحببت شخصية نعمة، لأن فيها خليط من التركيبات العجيبة، وكانت امنيتي أن أرشح لشخصية مماثلة، وبمساعدة الكاتب وبتوجيهات المخرج جوليان معلوف، رسمنا أبعاد الشخصية”. يضيف سيف أن “نعمة شخصية غريبة الأطوار، تراه يضحك حيناً وينفعل غاضباً أحياناً”. يردف بالقول “الله يعين حامد لأن نعمة لا يحب أن يأخذ منه أحد شيئاً يعتبره خاصته”. ويشيد بالتعاون مع هند نزار، بالقول “أنها فنانة رائعة، وقد أحببت العمل معها”. وعن الرابط الذي يجمع بين نعمة ووردة، يقول أن “ما يجمعهما العمل، وفي مكان ما حاولت وردة أن تكسر الثقة التي أعطاها إياها نعمة، وهذا ما يدفع الأخير إلى الانتقام”. ويختم بالقول أن “نعمة شخصية ستفاجئكم”.

الجدير بالذكر أن مسلسل “ابن الباشا”، يضم بكر خالد، هند نزار، سيف الشريف، غانم حميد، محمود أبو العباس، عادل عثمان، إنعام الربيعي، علي جبار، أساور عزت، مارتا حامد، حسين محسن وآخرين.
- تُعرض الدراما الاجتماعية العراقية “ابن الباشا” على “MBC العراق” في رمضان..

عاماً بعد عام يتواصل النجاح حتى أصبح مُسلسل “المداح” من علامات الدراما في شهر رمضان المُبارك، يُطل النجم حمادة هلال في الموسم الخامس من المٌسلسل تحت عنوان “المداح أسطورة العهد”، والذي يُعرض حصرياً على “شاهد” في رمضان.
تتواصل الأحداث بإيقاع مُختلف ومشوق عندما يعود بطل المداح “صابر” للحياة من جديد بمعجزة إلهية، ليجد أصحاب النور من الجن العلوي في انتظاره، ليخبروا صابر بمهمته الجديدة وهي القضاء على بنات ابليس، ست الحسن، بلقيس، فحيح، الذين ظهروا واجتمعوا لمهمة ستعود بأمور كارثية على البشرية.
حمادة هلال
أشار النجم حمادة هلال، إلى أن إستمرار نجاح مُسلسل “المداح” لأربعة مواسم مُتتالية شيء في مُنتهى الصعوبة، ومع كل موسم يزداد النجاح ويرتفع سقف التوقعات، ونجد أن كرم الله كان كبيراً فيزداد إرتباط الجمهور بالعمل، وقال أن الموسم الخامس والذي يحمل إسم “المداح أسطورة العهد”، به الكثير من الجهد والتعب، وسيلامس قلب وعقل المُشاهد من خلال التصوير في عشرات الأماكن المفتوحة وفي أجواء غير تقليدية، بالإضافة للتناول الدرامي المُختلف حيث يواصل “صابر” رحلته في العوالم الخفية ويُناقش بجرأة الكثير من المُعتقدات والأفكار المسكوت عنها، ووجه حمادة هلال التحية لفريق الكتابة والمخرج أحمد سمير فرج على البحث والتدقيق والتحضير لشهور طويلة قبل بدء التصوير، وأوضح حمادة هلال أن هناك الكثير من الأحداث مستوحاة بالفعل من وقائع حقيقية بل وأحيانا نقوم بتخفيف الحدث عند نقله درامياً، وأشار حمادة إلى أن هناك الكثير من النجوم إنضموا لهذا الموسم وهو ما أضاف مزيد من التنوع والثراء في الشخصيات والمحاور ومنهم النجمة غادة عادل التي شاركتني بطولة أول عمل سينمائي وأنا سعيد بالعمل معها مُجدداً، وأكد هلال أن تيمه المُسلسل تتحمل المزيد من الأحداث والحلقات والأمر يتوقف على مصداقية ما يتم تقديمه، وقال أن هناك الكثير من الرسائل الإيجابية داخل المُسلسل يتم تمريرها بصورة غير مُباشرة بهدف توعية المُشاهد المصري والعربي.
غادة عادل
من جانبها عبرت النجمة غادة عادل عن سعادتها بالإنضمام إلى الموسم الخامس من “المداح” وقالت أنها فوجئت بترشيحها لهذا الموسم، وقالت أنها في منتهى السعادة بتواصل الجمهور المصري معها خلال ايام التصوير، وأنه أحيانا كان يستوقفها بعض المُشاهدين ويناقشونها في الكثير من الأفكار التي طرحها المُسلسل بعد أن أعُلن عن وجودها في هذا الموسم، وأشارت غادة إلى أنها لم تُقدم هذه النوعية من الأعمال التي تُناقش الغيبيات من قبل، وهذه أحد الاسباب التي شجعتها على قبول التجربة بالإضافة إلى رغبتها في المُساهمة في رفع درجة الوعي لدى المُشاهدين، وأيضاً إستمتاعها الشخصي بمُشاهدة الأعمال التي تحمل قدر من الإثارة والتشويق، وقالت غادة عادل أنها تُقدم خلال الأحداث عدة شخصيات ستكون مُفاجأة للمُتابعين، كما أبدت سعادتها الكبيرة بزيارة أماكن متنوعة في مصر ومنها مُدن لم تزرها من قبل مثل قنا ومرسي علم وغيرها، وأضافت أنه يُحسب لمُخرج المُسلسل أحمد سمير فرج هذه الفكرة التي تُعيد إكتشاف مصر وعرض الكثير من أماكنها المُميزة وإلقاء الضوء عليها.
هبة مجدي
ومن جانبها أكدت الفنانة هبه مجدي أن هذا العمل من أكثر المُسلسلات التي إرتبطت بها على مدار خمس سنوات، وقالت أن تفاصيل شخصية “رحاب” تملكتها تماماً على الرغم من إختلافها عن شخصيتها الحقيقية، وأشارت إلى أن دخول وخروج شخصيات جديدة في المُسلسل يُفقدنا أحيانا شخصيات ممتعة وفي الوقت الأخر يُضيف نجوم أخرين يمنحوا الأحداث تدفق وحيوية، وقالت أن طبيعة شخصيتها في الأحداث الجديدة مُتقلبة إلى حدٍ كبير وستكون مُحيرة للمُشاهد ما يُضيف الكثير من المُتعة للأحداث وشخصيتها تتقاطع من كثير من الشخصيات في العمل وليس فقط “صابر”، وأكدت هبه مجدي أن هذا الموسم سيكون مُختلف في الكثير من الأمور وزوايا المُناقشات، وقالت أن هناك قطاع كبير من المُشاهدين لديه إهتمام كبير بالعوالم الخفية وهناك الكثير من القصص والحكايات في هذا الإطار التي يُمكن أن تروي بطريقة شيقة وجذابة وأعتقد أن ذلك أحد اسباب نجاح “المداح”.
يُسرا اللوزي
أما الفنانة يُسرا اللوزي فقالت:” أن شخصيتها مرت خلال الأحداث بمراحل مُختلفة من الموسم الثالث حيث تعاطف معها بعض المُشاهدين ورفضها البعض الأخر، ولكنها كرست حياتها لحماية صابر والدفاع عنه ومُساندته، وأوضحت أن طبيعة شخصية “تاج” تتقاطع مع “صابر” وأغلب مشاهدها معه وهو ما جعل المُشاهد يرتبط بهما معاً، وقالت من أبرز ما يميز مُسلسل المداح هو إضافة وجوه وشخصيات وخيوط درامية وأفكار جديدة مع كل موسم وهو يُحسب للمخرج وفريق الكتابة، وأضافت أنها شخصياً إنبهرت بالمحتوى عند القراءة قبل التصوير، وعبرت يٌسرا اللوزي عن إمُتنانها كثيراً لرحلتها مع المُخرج أحمد سمير فرج حيث عملت معه في عدد كبير من الأعمال ما أوجد مساحة كبيرة من الثقة المُتبادلة، والأمر ذاته مع حمادة هلال الذي كان لها حظ العمل معه من قبل في أعمال ناجحة وتري أن الكيمياء الفنية بينهم مُتوافقة.
خالد الصاوي
من زاوية أخرى أشار الفنان خالد الصاوي إلى أنه صعب جداً أن ينضم أحد لمُسلسل ناجح بعد أربع مواسم، وهو ما إحتاج مني لمجهود مُضاعف للدخول في روح العمل وفي الوقت ذاته تقديم الشخصية بصورة مُغايرة لأي شخصية قدمتها من قبل، وعن إستعداده قبل تصوير دوره في “المداح أسطورة العهد” أشار خالد الصاوي إلى أنه درس الدور والشخصية والمحاور بصورة مُكثفة وتناقش طويلاً مع المخرج قبل بدء التصوير للوصول لأفضل صورة وشكل، وأوضح أنه يُقدم شخصيته بصورة ستكون مُفاجآة للمُشاهدين، وأكد الصاوي أنه لا يدخل أي عمل إلا وهو مُقتنع ومُحب لفريق العمل، وقال أنه يثق في إحترافية صُناع هذا العمل لأنهم نجحوا في جذب المُشاهد وربطه بالعمل على مدار أربع سنوات، وأثني خالد الصاوي على الرؤية الإنتاجية للمُسلسل التي وفرت كل الإمكانيات وأتاحت تسهيلات ضخمة ووفرت فرص للتصوير في عشرات الأماكن في المُدن المُختلفة وهو ما ينعكس على صورة العمل النهائية.
خالد سرحان
بينما أشار الفنان خالد سرحان أن شخصية “حسن” التي يؤديها خلال الأحداث هي شخصية مُمتدة ومتواصلة في الأحداث، وهو شخص متوازن يُخطيء ويُصيب وأحيانا الجمهور يتعاطف معه، وأوضح خالد سرحان أن دوره في المداح لا يُشبة اي عمل آخر شارك فيه، وقال أن أجواء العمل في هذا المُسلسل مُريحه جدا نفسياً وهناك حالة من الصفاء النفسي في الأجواء العامة تنعكس على أداء كل العاملين، وأشار خالد سرحان إلى أن إنضمام نجوم جُدد في كل موسم تُمثل إضافة حقيقية للعمل، وعن وجود مسحة كوميدية في بعض مشاهده أشار إلى أنه مُحب للبسمة وحتى لو كانت الشخصية جادة، وقال هناك بعض المشاهد الطريفة في خضم الأحداث الجادة وخصوصاً التي تجمعه بالفنان الكبير أحمد بدير، وعن أصعب ما في مُسلسل المداح قال أن إعداد السيناريو مع تتابع الأجزاء هو الأصعب بلا شك ويحتاج مجهود جبار من فريق الكتابة.
المخرج أحمد سمير فرج
من جهته قال المخرج أحمد سمير فرج، أن “المداح” تجربة لها خصوصية شديدة فعندما قدمنا الموسم الأول لم يكن مُخطط تقديم موسم آخر، ثم طلبت منا جهة الإنتاج تقديم موسم جديد وأيضاً لم نكن ننوي تقديم موسم اضافي، ثم طُلب منا ايضاً تقديم موسم ثالث، وخلال تحضيرنا لهذا الموسم وضعنا رؤية لطبيعة الأحداث لتقديم موسم آخر حتى وصلنا للموسم الخامس، واشار أحمد سمير فرج أن نجاح المُسلسل المُمتد هو السبب والدافع الرئيسي لتقديم مواسم مُختلفة، وأوضح أن الأفكار التي يُناقشها المداح مع السنوات تطورت من مجرد مناقشة الحرب التقليدية بين الخير والشر، إلى فتح النقاش حول الكثير من الموضوعات وعدم الوقوف فقط عند إطار السحر والدجل والشعودة وإنما فتح آفاق أوسع وأشمل ومنها إستخدام وسائل التواصل الحديثة، وأوضح أننا أثناء التحضير والتصوير كثيراً ما كان يُصادفنا أشخاص يرووا لنا وقائع مماثلة تماما لما تم تقديمه من أحداث، واشار المخرج أحمد سمير فرج أن أكبر الصعوبات التي واجهتنا في الموسم الخامس هي الكتابة من خلال فريق العمل للحفاظ على جودة المحتوي الذي يُقدم، وأكد أن الموسم الجديد به الكثير من المُفاجآت على سبيل الأفكار ومناطق التصوير والخروج إلى آفاق وأماكن أكثر تجدداً تُضيف للمُشاهد بُعد بصري مُختلف بالإضافة لوجود نجوم جُدد إنضموا للأحداث في هذا الموسم سيمثلون إضافة فنية كبيرة ويساهمون في إستكمال رحلة المداح.
مُسلسل “المداح أسطورة العهد” من بطولة حمادة هلال، غادة عادل، خالد الصاوي، هبه مجدي، أحمد بدير، يسرا اللوزي، خالد سرحان وآخرين.. ومن تأليف أمين جمال، وليد أبو المجد، شريف يسري وإخراج أحمد سمير فرج.. وإنتاج سيدرز آرت برودكشين.
- يُعرض مُسلسل“المداح أسطورة العهد”، في رمضان على “شاهد”.

يتناول مسلسل “أم 44” قصص حياتيه لنساء تجاوزن الـ 40 من العمر، ويستعرض تفاصيل حياتهن المليئة بالصراعات العاطفية والاجتماعية. وفيما تعيش كل واحدةٍ منهن تجربة فريدة تعكس تحديات المرأة في منتصف العمر، تتداخل قصصهن معاً وتتقاطع الأحداث في إطار درامي ممزوج بالكوميديا.
العمل من تأليف هبه مشاري حماده، بطولة سمية الخشاب، جمانه مراد، فاطمه الصفي، ليلى عبدالله، ميس كمر، لولوه الملا، عبير أحمد، هدى الخطيب، إيمان الحسيني، وإخراج المثنى صبح.

الكاتبه هبه مشاري حماده
توضح هبه مشاري حماده أن العمل يسلط الضوء على خصوصية المرأة، لذا فبطلات العمل ينتمين لعدة بلدان عربية، إذ ليس هناك فرق بين المرأة السورية والمصرية والخليجية عندما يتعلق الأمر بقضايا معينة، وخاصة فيما يتعلق بمشاعر وكينونة الأنثى بعد سن الأربعين.” وتضيف: “أسعى في أعمالي إلى الخروج من إطار المحلية وتحرير القصة من البيئة على حساب أنسنة القصة.” وتضيف هبه مشاري حماده: “يتحدث العمل عن معطيات الفترة العمرية للمرأة عندما تبلغ الـ 44، لذا فهو يلخص يوميات المرأة وما تمر به ضمن جو من الكوميديا السوداء، وأنا على قناعة بأن كل أمرأة تتابع العمل ستجد نفسها في إحدى الشخصيات، أو ستجد في إحدى الشخصيات امرأة ما تعرفها.” تشدد هبه مشاري حماده على أن ما يميز العمل هو اهتماهه بالتفاصيل ويمكن اعتباره بمثابة شرح للرجال حول غموض المرأة، فما هو الذي قد تعنيه المرأة ولا تقوله؟ وما هو الذي قد تقوله المرأة ولا تعنيه! العمل باختصار يختزل المسافة ما بين المرأة والرجل.” وختاماً تشيد هبة مشاري حماده بالطاقات الشبابية والوجوه الجديدة التي يقدمها مسلسل “ام 44” متوقعةً لهم مستقبلاً حافلاً.

سميه الخشاب
توضح سميه الخشاب بدايةً أن عنوان العمل يشير إلى المرأة بعد سن الأربعين عاماً بكل انفعالاتها وردود أفعالها وتعاملاتها في المجتمع وأحاسيسها ومتطلباتها كإنسانة وعلاقتها بزوجها وأولادها ومحيطها، وتضيف: “الموضوع غير مطروح بهذا الشكل في الدراما من قبل على الرغم من كونه شديد الحساسية والأهمية، والاستاذه هبه مشاري حماده لديها رؤية ووجهة نظر وتوجه وأسلوب خاص بها، وهي تعرف ما تحتاج إليه الأسرة العربية في كل مرحلة وفي كل وقت. لذا كنت في غاية الحماسة عندما تواصلنا بخصوص المسلسل وأعجبت جداً بالنص لدى قراءتي له وللدور الذي أحببته من قلبي.” وحول الشخصية التي تقدمها في المسلسل، تقول سميه الخشاب:” ألعب دور مهيتاب، هي سيدة مصرية متزوجة من رجل عربي له عادات وتقاليد أسرية وعائلية خاصة، وسنتابع خلال الحلقات علاقتي الجدلية بحماتي، والمفارقات من شد وجذب ومقالب سيحبها المشاهدون، وذلك في موازاة علاقة مهيتاب بصديقاتها، وهي علاقة متينة إذ يقفن إلى جانب بعضهن البعض في كل الحالات في السراء والضراء” وتضيف: “دوري يمزج بين الكوميديا والتراجيديا والدراما بحسب طبيعة كل موقف وكل مشهد.” تتوقف سميه الخشاب عند المخرج المثنى صبح مشيدةً بدقته في العمل وسعة صدره إذ يسعى دوماً للحصول من الممثل على أفضل ما لديه في كل مشهد أو لقطة مهما تطلّب الأمر من إعادات. كما تثني سمية الخشاب على تواجد الكاتبة هبة مشاري حمادة في اللوكيشن خلال مراحل التصوير، الأمر الذي يمنح العمل حالة من الدفء الأسري ويضيف إلى الممثلين المزيد من الثقة بالشكل النهائي الذي سيكون عليه العمل.”

جمانه مراد
تعرب جمانه مراد عن سعادتها لخوضها تجربة التمثيل إلى جانب نجوم من الخليج والعالم العربي، موضحةً بأنها سبق وأن قدمت مسلسل يضم نجوماً من العالم العربي في “مطلوب رجال” وكان من أوائل التجارب في العالم العربي. وأضافت جمانه مراد: “أغرمت في النص لدى قراءتي له، فالشخصيات واقعية جداً، وهبة مشاري حماده كاتبة مميزة وتحمل خصوصية في كتابتها ومنطقها والحالات التي تطرحها، وقد تناقشنا في الشخصية التي قدمتها مطولاً للوصول إلى أفضل نتيجة”. وحول الشخصية التي تقدمها في المسلسل، توضح: “ألعب دور صباح وهي امرأة شامية متزوجة من رجل سعودي، ولديها بنات، لذا سنتابع علاقة صباح ببناتها في موازاة علاقاتها بصديقاتها.” وتستطرد قائلة: “نحن 8 صديقات مقربات ولكن تجمعني مشاهد أكثر بـ ميس كمر وفاطمه الصفي، فهناك قرابة تجمعنا على اعتبار أن ابنتي في المسلسل متزوجة من ابن فاطمة الصفي وابنتي الثانية متزوجة من ابن ميس كمر”. وحول علاقة الصديقات ببعضهن، توضح جمانه مراد: “علاقتنا كصديقات مميزة للغاية فنحن لا نختلف ونعتبر بأن مشاكلنا واحدة، والأحداث مليئة بالمفاجآت في كل حلقة.”
فاطمه الصفي
تشير فاطمه الصفي إلى العمق الذي تحمله نصوص هبه مشاري حماده وحواراتها مضيفةً: “أحس بأنها تعنيني جداً لدرجة أنني أحب قراءة جميع المشاهد سواءً كانت مشاهدي أو مشاهد غيري من الممثلات والممثلين.” وحول مسلسل “ام 44” تؤكد فاطمه الصفي أنها تقدم دوراً يحمل طابعاً جديدا ًوغير مسبوق، وتصف المسلسل بأنه “خفيف ولطيف وعميق في آنٍ واحد فهو يحمل في طياته الكوميديا، والكوميديا السوداء، والدراما معاً.” تصف فاطمه الصفي الدور الذي تقدمه قائلةً: “أقدم شخصية أم متصالحة مع نفسها ووضعها الاجتماعي. هي مثابرة وتحب أولادها وعائلتها، ويمكن أن نسميها أم الشباب فكل أولادها من الذكور، ولأنها متزوجة وهي صغيرة في السن نسبياً، نجد أن ابنها الأكبر يبلغ الـ 27 تقريباً.” وحول الصديقات الثماني تقول فاطمه الصفي: “تجمع بينهن السنين والعشرة على مدى أكثر من 20 عاماً، بعضهن صديقات دراسة والأخريات انضممن إلى المجموعة لاحقاً، وعلى مدى نحو عقدين تطورت بينهما العلاقة وأصبحن أقرب إلى بعضهن البعض.” وتضيف فاطمه الصفي: “يتطرق العمل في أحد جوانبه إلى العلاقة بين الصديقات والدور الذي تلعبه كل واحدة في حياة الأخرى سواءً من حيث إبداء الرأي الصادق أو المؤازرة أو الموافقة أو المعارضة في كل موقف تتعرض له إحداهن، وفي مواقف أخرى نجدهن يمارسن النميمة على واحدة منهن، وهذه هي طبيعة الحياة والواقع، فالعمل واقعي جداً وصادق في تفاصيله.”
إيمان الحسيني
تتحدث إيمان الحسيني عن العمل قائلةً: “يتميز المسلسل بأنه عمل عربي متنوع لذا فهو قادر على إيصال أفكاره ورسائله إلى جميع المشاهدين، سواءً من خلال تنوع الشخصيات أو اللهجات أو القصص التي يطرحها.” وتضيف إيمان الحسيني: “تختلف الأحداث في المسلسل بين التراجيديا والكوميديا السوداء والدراما ما يمنح التمثيل بحد ذاته بعداً آخر واختلافاً مميزاً وفريداً.” وحول الدور الذي تقدمه، تقول إيمان الحسيني: “أقدم دور مضاوي وهي امرأة أكبر من عمري الحقيقي وهذا بحد ذاته تحدٍ بالنسبة لي. هي شخصية قوية جداً وعملية تتدافع عن حقوقها في الحياة بشراسة ولا ترضى أن تقدم أي تنازل في مقابل قناعاتها وأفكارها وحقوقها ولا تقبل أن يتحكم بها أحد، فهي تسعى لأن تكون شخصية ناجحة. متزوجة من رجل غيور جداً وعلى الرغم من دعمه لها في بداياتها إلى أنه تراجع عن ذلك عندما شعر بأنها أصبحت شخصيةً مستقلة وقادرة على التخلي عنه أو العيش بمفردها والاعتماد على نفسها.”
عبير أحمد
تصف عبير أحمد الشخصية التي تقدمها بـ “الأنيقة” فـ هند تنتمي إلى الطبقة المخملية وغير متتزوجة وتعيش قصة حب مع شاب وسيم يصغرها بالعمر، ما يخلق الكثير من المشاكل والتحديات. وتضيف عبير: “الدور إشكالي وأتوقع أن يخلق جدلاً بين مؤيد ومعارض. تتطرق عبير أحمد إلى علاقتها المهنية بالمخرج المثنى صبح واصفةً إياه بالمحترف والهادئ الذي يترك الممثل على سجيّته ما أن يتأكد من أنه أمسك بزمام الشخصية كما ينبغي. وحول النص الذي كتبته هبه مشاري حماده: “تشدد عبير على أن الكوميديا السوداء الموجودة في العمل مكتوبة بطريقة غاية في الإبداع بما في ذلك الإيفيهات الخاصة بكل شخصية، فضلاً عن التراجيديا العميقة والتنوع في المشاهد”، وتضيف بأن وجود نجمات ونجوم من مختلف دول العالم العربي يخلق حالة خاصة، أضف إلى كل ذلك الإخراج المبدع والنص الرائع.
ميس كمر
“ألعب دور خاتون، وهي امرأة ثرية، وغيورة جداً على زوجها، فضولية وثرثارة لكنها طيبة ومحبة للعائلة بطريقتها وبنكهة كوميدية درامية مختلفة. الشخصية مكتوبة بدقة وهي من أجمل الشخصيات التي مثلتها في مسيرتي الفنية.” وتضيف ميس كمر: “أقدم خلال المسلسل دويتو مع عدد من الشخصيات منها الفنان النجم شهاب حاجيه والنجمة جمانه مراد التي قدمت معها مشاهد رائعة تجمع بين متناقضين.”
وتضيف ميس كمر حول دورها: “زوج خاتون يثير غيرتها بسبب سلوكه، لذا سنجدها تارةً مجنونة وعصبية وتارة أخرى مغلوب على أمرها وضعيفة، ولكنها في النتيجة امرأة غير سهلة وقوية.”
تشير ميس كمر إلى التوليفة المتناغمة والذكية بين شخصيات العمل فالمشاهد سيستمع إلى اللهجة السعودية والعراقية والسورية والمصرية والكويتية وغيرها، في مقاربة تشبه حديقة الورود. تلك التوليفة مكتوبة بطريقة مدروسة بعناية وذكاء وهو ما يحسب للكاتبه هبه مشاري حماده.”







